Blog - Seite 2 - Geheime Dramaturgische Gesellschaft

»Club Convention« am Schauspiel Leipzig 2019

Veröffentlicht am April 4, 2020 von Stephan

»Club Convention« am Schauspiel Leipzig 2019

Vom 22.–26. Mai waren Willi und Tobias bei der »Club Convention« am Schauspiel Leipzig im Einsatz: Das Festival versammelt die neuen Produktionen der vier Spielclubs und soll zudem den Austausch der Gruppen untereinander ermöglichen. Für vier Tage gehören die Bühnen und Foyers des Schauspielhauses den nicht-professionellen Spieler*innen zwischen 14–89 Jahren.

Gemeinsam mit einer von uns angeleiteten Gruppe von theaterpädagogischen Stipendiat*innen aus Erlangen, Hannover, Hildesheim, Merseburg und Hamburg war die Geheime Dramaturgische Gesellschaft bereits zum zweiten Mal in Folge ein gestaltender und beobachtender Teil des Festivals: Im Foyer der »Diskothek« schlugen wir unser Basislager auf, in einem mehrtägigen Workshop erprobten und reflektierten wir Gesprächsformate und Feedbackmethoden wie den »Rücksitz« und das »Unbeschriebene Blatt«.

Die auf dem Festival angebotenen Nachgespräche dienten uns als Beobachtungsgegenstand, um einige grundlegende Fragen an theaterpädagogische Austauschformate und Festivals wie die »Club Convention« zu stellen: Wer spricht dort mit wem? Was ist das Ziel solcher Gespräche? Wer will was von wem wissen? Und wie lassen sich auch auf solchen Festivals, bei denen das berechtigte Bedürfnis nach der gemeinsamen Feier der eigenen Arbeit im Vordergrund steht, Räume für verschiedene Seherfahrungen und konstruktives Feedback schaffen?

Nach einer langen Partynacht mit vielen gelösten Gesprächen packten wir unsere Kisten wieder zusammen und fuhren mit vielen Eindrücken und Denkanstößen nach Hause.

Als Einblick in unser Basislager, hier noch das vom Publikum der Leipziger »Club Convention« geschriebene Theater-ABC:

Autosuggestion / Alltag / Augenschmaus / Antike / Alma / Anschreien

Bretter, die die Welt bedeuten / Babette / Busch / Brecht

Chemie / Chaos

Diskonebel

Elite / Emily

Fanatiker / Fantasie

Große Fragen

Hauptrollenakteur*in / Habitation

Ich, Ich, Ich, WIR / Integration

Jugendlichkeit / Jule / Jenny

Kill your Darlings! / Kleist

Licht / Liebe

Machen!!! / Materialschlacht / Marionettentheater

Nachmacher!

Ohnmachtsängste / Ooooooooh!

Pause / Performance

Quatsch / Quelle / Quodlibet

REAKTION gleich AKTION

Spaß / Spannung

Textarbeit / Toi, Toi, Toi!

Unterhaltung / Umnachtung / Umarmung

Vulgärästhetik / Vergissmeinnicht

Wettbewerb ? / Weltordnung / Werbung / Walter Zissmann

X‑malige Wiederholungen

Yves Hinrichs / Y ist immer schwierig

Zur-Schau-stellen / Zupfen / Zauber

Grundsitzdiskussion mit der GDG und den Stipendiat*innen

Jugendjury beim „Treff: Junges Theater in Thüringen“

Veröffentlicht am April 4, 2020 von Vincent

Für den „Treff: Junges Theater in Thüringen“ wird eine Jugendjury aus Menschen zwischen 16 und 27 gesucht, die sich aktiv in die Thüringer Theaterszene einbringen (zum Beispiel als Spieler*innen, FSJler*innen, leidenschaftliche Zuschauer*innen), jedoch noch nicht auf dem Weg zur Professionalisierung, bspw. durch ein Studium in der Richtung, sind. Diese suchen gemeinsam mit einer Jury aus beruflich Theaterschafenden die Produktionen für den 24. Treff aus. Außerdem gestalten sie gemeinsam mit Saskia und Vincent von der Geheimen Dramaturgischen Gesellschaft die Nachgespräche auf dem Festival und sie können so Impulse für den Treff und die Gespräche miteinander setzen.

Zur Vorbereitung der Jugend-Jury gibt es einen Workshop mit der Geheimen Dramaturgischen Gesellschaft (GDG) zum Thema Festivalbegleitung und Gesprächsformate. Der Workshop findet am 06. – 07.04.2019 in Erfurt statt. Dabei steht auch ein gemeinsamer Theaterbesuch auf dem Programm. Der Workshop ist für 10 Jugendliche aus den verschiedenen Thüringer Theatern offen, fünf von ihnen werden dann die Jugend-Jury bilden.

Auf Theaterfestivals ist der GDG immer wieder aufgefallen, dass man hauptsächlich mit Leuten redet, die man schon kennt und das die spannendsten Gespräche mit “Neuen” in der Schlange vorm Essen oder zufällig an der Bar entstehen. In den “offiziellen” Gesprächen reden oft immer dieselben und zu einem produktiven, wertschätzendem und kritischen Austausch, der für alle bereichernd ist, kommt es selten. Wie kann man das ändern? Und was kann eine Jugend-Jury dazu beitragen? Gemeinsam mit Saskia Scheffel und Vincent Kresse von der GDG werden Strategien gesucht, um positiv auf Festivals einzuwirken, Gesprächsformate ausprobiert und Sehgewohnheiten hinterfragt.

Wer Lust hat Teil des Workshops und der Jugendjury zu sein melde sich bis zum 25.März in der Geschäftsstelle der LAG Spiel+Theater Thüringen bei Uta Homberg unter spiel-und-theater@lag-thueringen.de.

Weitere Termine:

1.5. – 15.06.2019: Sichtung der Bewerbungsvideos

Zeitraum: 24. – 28.06.2019: eintägige Jury-Sitzung, Erfurt

17. – 20.10.2019 Teilnahme am Festival

3. Klausurtagung der GDG

Veröffentlicht am April 4, 2020 von Conni

Wir haben 2018 an so vielen Projekten gearbeitet wie noch nie. Ein Wochenende lang haben wir uns deshalb bei unserer 3. Klausur vom 16.–18.11. Zeit genommen das vergangene Jahr zu reflektieren und das kommende Jahr anzudenken und vorzubereiten. Unser Dank geht an dieser Stelle noch einmal an das Stellwerk Weimar für das Zurverfügungstellen der Räumlichkeiten.

Außerdem haben wir uns Zeit genommen unser Format der Preisverleihung zu proben. In Ermangelung eines Festivalprogramms haben wir dafür Youtube-Videos benutzt. Hier die Ergebnisse:

Bester Schnitt – Kung Fury → https://www.youtube.com/watch?v=bS5P_LAqiVg

Größtes Fremdschämpotential – Service is Selling → https://www.youtube.com/watch?v=LXmShIyjJvg

angemessene Länge – Too many cooks → https://www.youtube.com/watch?v=QrGrOK8oZG8

Bester Hintergrund – BP Spills Coffee → https://www.youtube.com/watch?v=2AAa0gd7ClM

Klarster Moment von „Das kann ich auch“ – 3 Minute Meal → https://www.youtube.com/watch?v=Vf8fB7DUSkg

Aufregendste Bartfrisur – The Horribly Slow Murderer with the Extremely Inefficient Weapon by Richard Gale → https://www.youtube.com/watch?v=9VDvgL58h_Y

Größtes Ego – David für die standhafte Vertretung eigener Positionen in der Preisverleihung

Schönste Auflösung – 3 minute meal → https://www.youtube.com/watch?v=Vf8fB7DUSkg

Beste Nahaufnahme – Die Nuss

Klarste Form – too many cooks → https://www.youtube.com/watch?v=QrGrOK8oZG8

fast erotischster Moment – Ylvis – The Cabin → https://www.youtube.com/watch?v=ua1FAlHt_Ys

Schönstes Objekt – Die handgetriebene Kupferschüssel aus Cooking with Apples – The Victorian Way → https://www.youtube.com/watch?v=v9xvCuO33Ao

Das Ding will ich haben – Der Mixer aus „Will It Blend? Iphone X“ → https://www.youtube.com/watch?v=KWqw5SpITg8

Bestes Zusammenspiel – Jumpin Jive – Cab Calloway and the Nicholas Brothers → https://www.youtube.com/watch?v=_8yGGtVKrD8

buffigster Buffer – Wintergatan – Marble Machine → https://www.youtube.com/watch?v=IvUU8joBb1Q

Authentischster Dialekt/Akzent – Der Rasssismus Workshop → https://www.youtube.com/watch?v=tWpyfxxL6Lc

Hintergründigste Hintergrundmusik – Selling is Service → https://www.youtube.com/watch?v=LXmShIyjJvg

Avant Art 2018

Veröffentlicht am April 4, 2020 von Josephine

Avant Art 2018

Bereits zum dritten Mal war die GDG Teil des Avant Art Festivals der freien Thüringer Theaterszene. Zwei professionelle und drei Amateur-Produktionen waren eingeladen, ihre Inszenierungen im art der stadt in Gotha zu zeigen.

Ein großer Teil des Festivals fand im „Fundament“ statt, der gerade entstehenden Spielstätte des theaters der stadt. Damit bekam auch unser Basislager dort sein Zuhause, inklusive gemaltem Wohnzimmer mit Kamin, falschem Tierfell und flackerndem LED-Feuer. Da der Raum Stück für Stück renoviert wird, durften das Publikum und wir alle unfertigen Wände direkt bemalen, beschreiben und bekleben. So wurde auf die Frage „Was unterscheidet Profis von Amateuren?“ einfach mit Edding auf dem Kalk geantwortet und neue Themenvorschläge in der Sprechblase „Ich will über … reden“ angebracht. Außerdem verstärkten eine Tag-und-Nacht-Kaffee-Station sowie eine rege Kreidestift-auf-den-Toiletten-Diskussion das Basislager. Am Samstag luden wir zu einem Long Table unter der Frage „Was kann/muss ein Festival?“.

Beim Avant Art werden vor Ort ein Jury- und ein Publikumspreis vergeben. Nach der letzten Aufführung konnte bei uns auf die Preisträger*innen gewettet werden. Unter dem weithin vernehmbaren Ruf „Wetten, Wetten, Wetten! Fun, Fun, Pfand!“ wuchs die Bieramide der gesetzten Bierdosen (es lag übrigens nur eine Person mit ihrer Prophezeiung richtig). Parallel baten wir die Festivalgemeinschaft nach neuen Preiskategorien und verteilten schließlich während der offiziellen Preisverleihung auf Grundlage dessen fünf Auszeichnungen, dotiert mit jeweils 25 ct (ein Dosenpfand) an die eingeladenen Inszenierungen.

Beste Fitness: „Verwandlung“ (Greizer Theaterherbst)

Beste Tierdarstellung durch Menschen: „Hundegrenze“ (Studio 44 Nordhausen)

Klarste Farben: „Antrag abgelehnt“ (theater der stadt gotha)

Alle 30 Themen unserer Zeit mit drin: „Konsequenzen“ (Tanztheater Erfurt)

Schimpfwortfülle: „Alice in Runwayland“ (stellwerk Weimar)

Wir bedanken uns, auch in diesem Jahr wieder Teil des Avant Art Festivals gewesen sein zu dürfen und blicken gespannt auf die weiteren Entwicklungen der freien Thüringer Theaterszene.

Furore 2018 – Internationales Festival für junges Theater

Veröffentlicht am April 4, 2020 von Conni

Furore 2018 – Internationales Festival für junges Theater

Vom 18.–22. Juli war die Akademie für Darstellende Kunst in Ludwigsburg ein kleines Zentrum für Europäisches Theater: Über 60 Künstler*innen aus 10 verschiedenen Nationen zeigten ihre Produktionen, feierten und sprachen miteinander. Auch wir waren vier Tage lang dabei, haben uns unter die Festivalgemeinde gemischt, Gespräche initiiert und Preise verliehen.

Unser Basislager erstreckte sich über das ganze Festivalgelände zwischen ADK-Foyer und Innenhof. Das Publikum konnte in den Gängen Eindrücke und Fragen zu den Inszenierungen teilen oder auf den Toiletten Regeln für ein gutes Gespräch oder ein internationales Festival aufstellen. Auch als Übersetzer*in für die verschiedenen Sprachen des Programms konnte sich mittels farbig markierten Wäscheklammern registriert werden.

asd

An den Nachmittagen und Abenden luden wir zu formatierten Themengesprächen: Mit Picknickdecken und Obstkörben sprachzierten wir in den nahegelegenen Park, um uns über das Festivalthema „Widersprüchliche Identitäten“ auszutauschen. Am Long Table wurde mit Künstler*innen und Besucher*innen über Formen und Strategien der Inszenierung von Gender diskutiert. Und bis in die Nächte versammelten wir uns um den LED-erleuchteten Thinking Pool, um den jeweiligen Festivaltag gemeinsam Revue passieren zu lassen.

Den Abschluss bildeten die erste von uns auf Englisch gehaltene Preisverleihung und eine Nacht voller langer, gelöster Gespräche über Theater, Europa, Arbeit und Politik und die Zusammenhänge, die wir fanden.

Ein herzlicher und goldener Dank geht an das Furore-Team und alle Beteiligten!

Preisverleihung

Best solo action – Viktor Rabl with „Heimat von oben“

Best laughing – Frank the technician during the concert of Шапка

Most shiny teeth shine – The Noodle Truck lady

Best stage hog enablement – Alice Bogaerts, the director of “BURT”

Best prize category – Best moment, in which a confetti shooter should have been shot, but wasn’t

Tired inside, back awake – “The power of unknown chaos”

Best rock band – Шапка, for performing punk in the non-punk environment of the ADK foyer

Best moment, in which a confetti shooter should have been shot, but wasn’t – “InBetween”, for the moment in which the heart beats for the last time

Best non-happening – The festival team for forgetting the date with the team of “Schöner Wird’s Nicht”

Courage to ugliness – “KRUM. The creation of the world” for the ugly characters they brought on stage

Best person with red shoes – Johann Diel from the festival team

Best use of paper pieces – Lukas Schädler and helpers for inventing titles of upcoming festival editions

Best yoga posture – Шапка for the “Kakerlake” as a part of their warm-up

Best organisation – The bar team for the unexpected Friday night outdoor party

Best moment of love – Marielle Layher in “Hasen-Blues. Stopp” for the … confession of love

Best music – Wojciech Kondzielnik in “Awakening”

Best body tension – Fyodor Dostoyevsky and Sabina Machačová in “A Gentle Spirit”

Piece which I needed a cigarette after – “Awakening”

Most pleasant absence of directing – The GDG for restraining as faciliators during the long table gender talk

Best black-out – “InBetween” for the black-out during which the technician was seen and looked like a ghost

Best grandma – Leon Singer for taking care of the team of “The Words of Others” (with joker)

Best gesture of embarrassment – Wojciech Kondzielnik in “Awakening” for trying not to attract attention after accidentally hitting his guitar during the quiet moments after a naked and ecstatic group dance

Best could-have-been – The presence of visitors from Ludwigsburg at this festival

Best animal sound – Anna Russell-Martin for her sheep sound during the ceremony

Most likeable technician – Friedemann Klappert for being the most friendly Technical Manager around

Best Moment of Love – Marielle Layher in „Hasen_Blues.Stopp“ for her unpretentious confession of love

GDG goes herr*krit – Reflexionen (auf) einer herrschaftskritischen Sommeruni

Veröffentlicht am April 4, 2020 von Conni

GDG goes herr*krit – Reflexionen (auf) einer herrschaftskritischen Sommeruni

Was ist eigentlich Kritik? Was ist Herrschaftskritik? Wie sieht es aus, wenn sich 500 junge und junggebliebene Menschen eine Woche unter diesem Motto treffen, gemeinsam produktiv sein und Herrschaftskitik feiern wollen?

Auf jeden Fall vielfältig, auf jeden Fall bunt. Beim Versuch einer genaueren Beschreibung, entzieht sich herr*krit jedoch jedem label.

Natürlich gibt es Workshops, auch. Es gibt Crashkurse, auch. Und selbstverständlich gibt es Feiern. Aber ist herr*krit eine Workshopreihe: Nein. Ist herr*krit ein Festival, nicht ganz. herr*krit will mehr. herr*krit versucht ein Raum zu sein, für eine Gruppe, die sich selbst sucht und immer wieder findet.

Ein kurzweiliges Utopia, zu dessen Reflektion wir eingeladen wurden. Für den Abschluss am Freitag konzipierten wir zahlreiche Formate, die vielfältige Kommunikationen zwischen den Gästen und den Organisator*innen von herr*krit ermöglichten, um so die diversen, im Laufe der Woche gesammelten Erfahrungen für zukünftige Veranstaltungen nutzbar werden zu lassen – aus ihnen zu lernen. Wir bedanken uns bei allen Beteiligten für ein wirklich beeindruckendes Erlebnis.

Internationales Figurentheaterfestival BLICKWECHSEL 2018 in Magdeburg

Veröffentlicht am April 4, 2020 von Jonas

Internationales Figurentheaterfestival BLICKWECHSEL 2018 in Magdeburg

Eine Woche lang waren wir auf dem internationalen Figurentheaterfestival Blickwechsel zu Gast. Wir haben Gespräche geführt, angestiftet, aufgeschnappt und mitgehört; haben Produktionen gesehen, Ästhetiken, Formen und Inhalte diskutiert; haben über Strukturen, Arbeitsbedingungen, Hierarchien und Begriffe gestritten. Vieles davon haben wir im Basislager, das das Foyer in Beschlag genommen hat dokumentiert.

Wir haben unsere Gespräche und Beobachtungen zu Thesen verdichtet. Der Titel, unter dem das Diskursprogramm auf diesem Festival stand, lautete Aufbruch. Ein Aufbruch ist eine offene Suche, ist die Provokation des Neuen, des Unbekannten, des Unabgeschlossenen. Und somit kann auch unser Beitrag nur das sein: Eine unabgeschlossene und nicht kohärente Sammlung; Eine Menge, die uns gegenübersteht und uns angeht; ein Plädoyer, das auffordert sich zu ihm zu verhalten.

Die nun folgende Liste greift Diskurse auf, die uns während der Festivaltage beschäftigt haben. Eine Auswahl von 15 Thesen präsentierten wir als Impuls beim Double-Diskurs, der im Rahmen des Festivals stattfand.

STTS 2018 – Runde drei!

Veröffentlicht am April 4, 2020 von Conni

Theaterschaffende Schüler*innen aus ganz Sachsen feierten Theater vom 6. bis 9. Juni unter dem Motto „Theater und Politik“ im Opernhaus Chemnitz. Drei Tage lang zeigten und diskutierten 119 Schüler*innen aus sechs Theatergruppen im Rahmen des Schülertheatertreffens 2018 ihre diesjährigen Produktionen, ihre Gedanken und Gefühle zur Zukunft unserer Gesellschaft. Und wir waren – inzwischen das dritte Jahr in Folge – mit dabei.

Wir haben Nachgespräche für die einzelnen Produktionen und ein politisches Basislager entworfen, in denen und dem die Schüler*innen gleichberechtigt zu Wort kommen konnten. Auf großen Tafeln wurde über die Zukunft des Theaters debattiert, in einem überdimensional großen Buch “Ideen für eine bessere Welt” gesammelt. So entstand ein angeregter Austausch, alle Facetten des Festival-Mottos betreffend, über konkrete Aufführungen, Theater und Politik im Allgemeinen und das Festival an sich.

Wir haben ein Speeddating veranstaltet und uns unter die Festivalbesucher*innen gemischt, haben viel Theater gesehen und fast noch mehr über Theater geredet.

Auf öffentlichen Planen und in geheimen Briefen wurden Aufführungen engagiert diskutiert, bei einem Picknick entspannt über die Festivalerlebnisse geplaudert. Am abendlichen Laberfeuer wurde musiziert und auf der Terrasse improvisiert.

Zu guter letzt verwandelte sich am Freitagabend das Basislager in ein hochenergetisches Basslager. Es wurde ausgiebig getanzt – mit willkommener Abkühlung in Form einer Eisverleihung.

Wir bedanken uns bei allen Gruppen sowie der Organisation für drei eindrucksvolle, unterhaltsame und bewegende Tage.

Danke dafür!

Conni

26. Schülertheatertreffen Sachsen-Anhalt

Veröffentlicht am April 4, 2020 von Conni

Vom 3. bis zum 6. Juni veranstaltete das Landeszentrum Spiel & Theater Sachsen-Anhalt e.V. das diesjährige Schülertheatertreffen am Theater Magdeburg und neben neun Schüler*innen-Gruppen durfte sich auch die Geheime Dramaturgische Gesellschaft herzlich willkommen fühlen vor Ort die Nachgesprächskultur zu befördern.

Zusammen mit Spielenden der geladenen Inszenierungen konzipierten wir in einem Workshop vorab und im Verlauf des Festivals Nachgesprächsformate und ein Basislager und setzten diese dann auf dem Festival um. Unterstützt wurde wir dabei durch Luise Edom und Wiebke Zielosko, mit denen die Geheime Dramaturgische Gesellschaft schon mehrmals in Thüringen arbeiteten.

Wir haben gemeinsam Briefkästen und Spiele gebastelt, auf Scheiben diskutiert, Impulse gesetzt und Theater gefeiert.

Es waren vier wunder- und eindrucksvolle Tage von der Einreise in den „Staat des Triumphes durch Tatkraft“ bis zur Ausreise aus dem neugegründeten Staat voller großartigem Theater, interessanter (Nach-)Gespräche und vor allem mit einer herzlichen Atmosphäre.

Ein besonderer Dank geht an dieser Stelle an die Spielenden, mit denen ich zusammen arbeiten durfte, und natürlich an die Festivalorganisation.

So bleibt zum Schluss nur eins: Der Wunsch nach mehr.

Es war ein Fest!

Conni

Landesforum der Berliner Kinder- und Jugendtheater

Veröffentlicht am April 4, 2020 von Anna

Landesforum der Berliner Kinder- und Jugendtheater

Theaterschaffende der Kinder- und Jugendtheaterszene Berlins trafen sich am 24.05.2018 im Podewil um sich über ihre Arbeitsbedingungen und die daraus resultierenden Forderungen an die Politik auszutauschen. Dieses erste Landesforum bildete den Startpunkt der Evaluation, die das Kinder- und Jugendtheaterzentrum der Bundesrepublik Deutschland im Auftrag des Berliner Senats durchführt.

Wir waren gebeten den Auftakt der Evaluation zu begleiten und zu beobachten. Am Ende des diskussionsreichen Tages stellten wir aus unseren Beobachtungen ad hoc Thesen auf, welche Ihr nun hier nachlesen könnt:

1) Dass jetzt noch an Grundlagen gearbeitet werden muss, sorgt für Frustration. Bitterkeit ist unproduktiv und der Kampf lohnt sich.

2) Durch unterschiedliche Belastung gibt es unterschiedliche Vorabbeschäftigung mit den Thesen.

3) Wir sollten einen Weg finden ein solidarisches Wir zu werden trotz unseres Stolzes auf die diverse Berliner Kinder- und Jugendtheaterlandschaft.

4) Kinder und Jugendliche sind das Kinder- und Jugendtheaterpublikum von morgen.

5) Niemand außer uns benutzt den Begriff „Erwachsenentheater“.

6) Nichts ist besser als der Kreis.

7) 50 Minuten kratzen an der Oberfläche.

8) Wer mit mehr Leuten da ist, hat mehr Einfluss.

9) Durch die Themen der Gesprächsrunden wurden Theater mit ähnlichen Bedürfnissen zusammen gebracht, aber ein intensive Vermischung verhindert.

10) Zwangstheaterbesuche für Kinder sind die beliebteste Forderung des Positionspapiers 2017.

11) Hier wurde verpflegungstechnisch vorgelegt, was auch für Theater abrechenbar sein sollte. Leckeres schafft Zusammenhalt.

12) Wo ist das Positionspapier des LAFT Berlin?

13) Die Durchführenden der Evaluation müssen nicht um Beteiligung werben, weil sie Teil einer Lobbyarbeit aller ist.

14) Es braucht mehr Vernetzungstreffen.

Es war schön, Teil des ganzen gewesen zu sein.

Anna und Willi

Geheime Dramaturgische Gesellschaft Posts